ミハイル・シュミアキンは、ロシア・モスクワ出身の現代芸術家です。主に画家、版画家、彫刻家など、様々な芸術場面で活躍されている作家です。先鋭的・宗教的象徴作品を創作し、ソ連政府から弾圧を受けながらも創作活動を続けたことで知られています。
1943年にモスクワで生まれ、1957年にはソビエトにあるレーピン美術学校入学するも1959年には学校を追放されます。1964年・1966年にはそれぞれ発表展や個展を開催していますが、圧力がかかりわずか数日で展示会を禁止されます。
そんな中でも作品の表現をし続ける彼は、1971年にはパリで版画展を開催、1975年には初めて日本にも訪れています。
心に刺さるようなメッセージ性の強い風刺と怪奇的な画風が特徴で、上記記載の通り、度々当時のソ連政府より弾圧を受けていました。それでも芸術家としての表現は留まることはなく、ヨーロッパをはじめ、日本でも人気は徐々に高まってきました。
独創的で時代の奥深さも感じることができる作品は、現在でも注目度が高い作家になります。
ハンス・ベルメールは、1902年にドイツで生まれた芸術家です。
写真や彫刻、絵などを通して「人の心の奥にある欲望や不安、夢の世界」を表現しました。
また、ナチス政権の当時ナチスから逃れるように、彼はフランスへ移り、そこで有名な詩人たち(アンドレ・ブルトンやポール・エリュアールなど)と交流しました。
その後も、人形や絵、挿絵などを多く制作し、「シュルレアリスム(超現実主義)」の芸術家として知られるようになりました。
ベルメールの作品は、人によっては少々ショッキングに感じられるかもしれませんが、アート、写真、映画などさまざまな分野に大きな影響を与えました。
彼の思想や作品は、「人間の心の深層をいかに表現するか?」というテーマに取り組むアーティストたちにとって、非常に刺激的な存在となっています。
マセイ(Masey)はフランス出身の画家で、ディズニーファインアートの公認アーティストの一人です。
写真のようなリアリズムとディズニーキャラクターの表情や動きの一瞬を巧みに捉えた作風で、多くのファンを魅了しています。くまのプーさんや美女と野獣、ドナルドダックなどを題材にした作品が特に人気です。
彼のアートは、ディズニーの世界観を独自の視点で表現し、観る者に新たな感動を与えてくれます。
安西 水丸は、ユーモラスな作風が特徴のイラストレーターです。
書籍の装丁、絵本や漫画の執筆など多岐にわたって活動しました。
1942年、彼は東京で建築設計事務所を営む家に生まれました。
3歳頃に重い喘息を患い、母の故郷である千葉で幼少期を過ごします。
この故郷は彼にとって重要な存在となり、のちの作品にも多く登場しました。
大学を卒業すると、電通やニューヨークのデザインスタジオに勤めました。
帰国後、平凡社でADとなりデザイナーからイラストレーターへと転向。
1981年に「安西水丸事務所」を設立し、フリーのイラストレーターとなります。
また、作家の「村上春樹」とも親交が深く、多くの共著や装丁を手掛けました。
村上の小説には安西の本名である「渡辺昇」や「ワタナベノボル」という人物が度々登場しています。
彼は卓上の静物を多く描きました。
一本引かれた水平線や程よい脱力感のある作風が特徴的で、シンプルながら温かい作品ばかりです。
代表作には『ピッキーとポッキー』『象工場のハッピーエンド』『がたん ごとん がたん ごとん』などがあります。
織田一磨は、主に都市の風景を描いたことで知られる版画家です。
生まれは東京ですが、12歳の頃に大阪へ移りました。
16歳になると、石版画工をしていた兄から石版画の技術を学びました。
その後1903年に東京へ戻り、川村清雄から洋画を学びました。
さらに「オットマン・スモリック」「金子政次郎」から石版画を学んだとされています。
葛飾北斎をはじめとした浮世絵の世界に心酔し、浮世絵の研究をしながら自身の作品制作の参考にもしていました。
彼は、時代とともに移り変わる街並みを作品に残しました。
主に東京を題材にしたものが多く、大震災前後の異なる姿が描かれた2つの作品は、織田の代表作として知られています。
代表作には『東京風景』『大阪風景』『憂鬱の谷』などがあります。
磯野宏夫は、RPGゲーム「聖剣伝説」のメインビジュアルを担当したことで知られる画家・イラストレーターです。
彼は、1945年に愛知県で生まれました。
愛知教育大学教育学部 美術科を卒業後、デザイン会社を経て1970年にイラストレーターとして独立しました。
八重山列島を周遊した際、亜熱帯の森に触れたことをきっかけに世界各地へ赴き、森林を描くようになりました。
彼の作品には、生命の力強さを感じる幻想的な世界が描かれています。
自然を愛し、敬い、実際に触れた彼独自の視点で描かれた景色はとても美しく、この自然を守り続ける事の大切さを改めて感じさせてくれます。
時代が進むにつれ、人に都合の良いように姿を変えられてしまう木々に心を痛め、自然と向き合えるようなメッセージ性の強い作品を多く手掛けました。
今でも原画展が開かれるなど、多くのファンに愛され続けています。