中村 佑介

中村佑介は、日本を代表するイラストレーターです。

中村は兵庫県に生まれ、大阪芸術大学デザイン学科を卒業後、フリーランスのイラストレーターとして活動しています。ロックバンド『ASIAN KUNG-FU GENERATION』のCDジャケットを手がけたことで注目を集め、その後、小説『夜は短し歩けよ乙女』『謎解きはディナーのあとで』などの装画、音楽教科書の表紙、広告・パッケージなど幅広い分野で活動を展開しています。

彼の作品は、主に女性像を中心とした作品が多く、鮮やかな色彩とポップでノスタルジックな世界観が特徴です。赤・青・黄などのはっきりとした色彩や均一で細い線による描写、細かく描き込まれた背景や装飾モチーフなど、空間全体で物語性を表現しています。また、大正ロマンを思わせる日本的・懐古的要素も感じられます。

近年も展覧会や作品集刊行を継続し、日本の商業イラストレーションを代表する作家の一人として評価されています。

カントク

カントクは、日本のイラストレーター・原画家で主にライトノベルやゲーム、アニメ関連の分野で活動している作家です。

彼は兵庫県出身で、10代で活動を開始し、同人サークル『5年目の放課後』を立ち上げました。以来、『変態王子と笑わない猫。』や『妹さえいればいい。』などのライトノベル作品において原作イラスト・挿絵を担当し、イラストレーターとして活動ジャンルの幅を広げています。

彼の作品は少女を主題とするものが多く、一枚の絵からキャラクターの個性や感情が鮮やかに浮かび上がる点が特徴です。日常の一瞬を切り取ったような描写が重視されており、光の差し込み方や、影の奥行きを繊細に描いています。こうした描写により、静かな余韻を残しながら視線を自然に導く画面構成が生み出されています。

総じて、カントクはキャラクターの内面を静かに描き出す作家ともいえます。

井上 安治

井上安治は、明治時代前期に活躍した夭折の浮世絵師・版画家です。

1864年、東京・浅草並木町に生まれました。本名は安次郎といい、号として安治・安二・安二郎・安はる・探景などを用いました。
幼少期より絵を好み、はじめに月岡芳年に師事しました。
その後1878年から1879年の15歳頃に「光線画」で人気を博していた小林清親の門人となりました。1880年には、わずか17歳ながら『浅草橋夕景』などでデビューしました。

「光線画」とは、明治初期の東京の変わりゆく都市風景を、浮世絵の手法で描いた名所絵であり、小林清親が中心となって発展させた表現です。
西洋画の影響を思わせるグラデーションを効かせた淡い色彩を用いたり、何度も版を重ねて夜闇の中に浮かび上がる光や影を繊細に表現するなど、従来の浮世絵とは異なる新しい作風で人気を呼びました。

安治の代表的な作品として知られる『東京真画名所図解』は、清親が光線画から手を引いた1881年頃から、安治の亡くなる1889年にかけて出版されました。横四ツ切判というハガキほどの小さなサイズに明治期の東京の風景が写実的に描かれています。
清親の光線画を受け継ぎ、縮小版として制作するという版元の意向や、100点を超える東京風景を短期間で仕上げる必要があったことから、構図や主題に清親との共通点がみられます。
清親がぼかしを用いた情緒的な表現を特徴とするのに対し、安治は西洋絵画の影響による線描を基調とした写実的な表現が特徴です。
夜景においても、闇に浮かぶ風景や人物、植物の影が鮮明に見られます。
清親の作品に比べて人物や描線がいくらか省略されたことにより引き締まったように見られます。
刊行当時は明治になり全国から上京してきた人々から、文明開化の東京を伝えるものとして人気を集めました。

1884年に版元・松木平吉より「探景」の号を受け、その後は風景画に加え、開化絵や相撲絵、時事画、歴史画、教育画、風俗画なども手がけました。翌1885年には同版元から教訓絵連作『教導立志基』が刊行され、師・小林清親を含む6名の絵師が参加し、安治もそのうち数点を担当しています。

1889年、26歳という若さで生涯を終えましたが、師の影響を受けつつも、繊細な線描による写実的な表現で文明開化期の東京を描き、独自の作風を示しました。

大河原 邦男

大河原邦男は、日本を代表するメカニックデザイナーです。

大河原は東京都に生まれ、東京造形大学を卒業後、アパレルメーカー勤務を経て1972年にタツノコプロに入社しました。『科学忍者隊ガッチャマン』でメカデザインを担当したのを契機に、その後はメカニックデザインを専門とするようになりました。1978年からはフリーランスとして活動を開始し、『機動戦士ガンダム』『太陽の牙ダグラム』『装甲騎兵ボトムズ』など数多くの作品に参加しました。

彼の作品は、メカ(機械・ロボット)を中心としたデザインですが、特に『ガンダム』に代表されるように、単なるロボットではなく兵器として成立する点に特徴があります。アニメでありながら現実の兵器や工業製品に近い存在感を持たせており、機能性や構造を意識したリアリティある表現によって、視覚的な説得力を高めています。また、子どもにも認識しやすいシンプルかつ印象的なシルエットも、広く支持される要因の一つとなっています。

大河原邦男は、アニメだけでなく、玩具やゲームなど関連分野にも関わり、ロボットアニメおよび模型・玩具文化に大きな影響を与え続けている作家といえます。

ヒグチ ユウコ

ヒグチ ユウコは、日本を代表する画家・絵本作家の一人で、独特な幻想世界を描く作風で知られています。

ヒグチは多摩美術大学在学中より個展活動を開始し、その後は画集、装画、絵本制作を中心に幅広く活動しています。2014年刊行の『ふたりのねこ』で絵本作家としても注目され、以降は国内外で作品を発表しています。また、GUCCIや資生堂、ユニクロなど複数のブランドとのコラボレーションも行っています。

彼女の作品は、猫を中心とした動物や少女を主なモチーフとしており、飼い猫「ボリス」をモデルにした作品も制作されています。擬人化され、衣服をまとった動物が登場する点も特徴で、愛らしさと同時に、どこか不思議な印象をあわせ持っています。単なるイラストではなく、絵本やファンタジー映画の1シーンのような、背景に物語を感じさせる構図が多く見られます。

ヒグチユウコは、幻想性と物語性を融合させた独自の世界観を、細密な描写で構築する作家として評価されています。

ハンス・リューディ・ギーガー

ハンス・リューディ・ギーガーは、生物と機械的要素を融合させた「バイオメカノイド」を代表する作家です。

『邪聖剣ネクロマンサー』『ダークシード』などのゲームのパッケージや、ELP『恐怖の頭脳改革』マグマ『Attahk』hide『HIDE YOUR FACE』などのアルバムで作品を見たことのある方も多いかと思います。

ギーガーは1940年にスイスのクールにて誕生しました。
父親は薬剤師で、その影響もあってか幼少期から死や人体、異形の存在に強い関心を示していたといいます。

1959年からは建築分野で実務経験を積み、その後、チューリッヒ応用芸術学校にて建築および工業デザインを学びました。在学中からインク画やテンペラ、ポリエステルによる立体作品など多様な表現を試み、1960年代半ばには制作活動を本格化させ、1960年代後半にはポスター作品で注目を集めるようになりました。

転機となったのは、1977年に刊行された作品集ネクロノミコン』です。これを目にしたリドリー・スコットの起用により『エイリアン』のクリーチャーデザインを担当し、1980年にはアカデミー賞視覚効果賞を受賞しました。

以後もエイリアン3』『ポルターガイスト2』『スピーシーズなどの作品に関わるほか、未完に終わったアレハンドロ・ホドロフスキーによるDuneにも参加するなど、映像分野でも影響力を持ち続けました。
「恐ろしくも美しい」と評される独自のスタイルを確立したギーガーは、複数の分野で活躍しながらも一貫して「生と機械の融合」という主題を追求し続けました。

現在、彼の作品はスイスのグリュイエールに建てられたH.R.ギーガー美術館」に収蔵・展示されています。

山口 はるみ

山口はるみは、1970年代以降の広告表現を代表する日本のイラストレーターです。 山口は島根県で生まれ、東京藝術大学油画科を卒業後、1969年にPARCO(パルコ)のオープンとともに広告制作に関わりました。山口が描いた女性 …

五木田 智央

五木田智央は、東京を拠点に活動する日本の現代美術家です。 五木田は、ドローイングやモノクロームの人物画で国際的に高く評価され、抽象と具象を往還する独自の表現で知られています。武蔵野美術大学を卒業後、当初は商業デザインやイ …

和田 誠

和田誠は、日本を代表するイラストレーター・グラフィックデザイナー・映画監督です。 和田は大阪に生まれ、広告制作会社のライトパブリシティに入社し、デザイナーとしてのキャリアをスタートさせました。その後フリーランスとして独立 …

ロッカク アヤコ

ロッカクアヤコは、筆を使わず手で直接段ボールやキャンバスにアクリル絵の具を用いて描くことで知られる、日本の現代美術家です。 ロッカクは千葉県に生まれ、独学で絵画制作を開始し、2006年に『GEISAI』でスカウト賞を受賞 …

米山 舞

米山舞は、元アニメーターの経歴を持つ日本のイラストレーター・映像作家・アーティストです。 米山は長野県に生まれ、アニメーション制作会社での活動を経て、現在はイラスト制作や映像作品、個展など幅広い分野で活動しています。アニ …

長岡 秀星

長岡秀星は、宇宙やSFをイメージした作風で活躍したイラストレーター・画家です。 日本出版美術家連盟の物故会員としても知られています。 長岡は長崎市に生まれ、本名は「長岡秀三(しゅうぞう)」です。高校在学中に雑誌『中学生の …

多賀 新

1946年、北海道本別町で生まれた多賀氏は、昭和から平成にかけて活躍された現代銅版画家として名が知られています。代表作は「銅版画・江戸川乱歩の世界」や「新十二神将合体図」、近年は鉛筆画にも力を入れています。 夢幻的で独創 …

塩山 紀生

塩山紀生は日本を代表するアニメーター、キャラクターデザイナー、イラストレーターの一人です。 代表作として『装甲騎兵ボトムズ』や『鎧伝サムライトルーパー』などがあります。 1940年、熊本県に生まれました。幼少期は特に絵描 …

奥田 元宋

奥田元宋(おくだ げんそう)は、昭和から平成にかけて活躍した日本画家で、特に「赤」を基調とした風景表現で知られる作家です。 代表的特徴は、深い朱や紅を主体とする紅葉表現です。山肌や樹木を赤系統で大胆に構成し、秋の自然の華 …

森崎 修太

森崎修太(もりさき しゅうた)は、日本の洋画家で、主に油彩による風景画を制作している作家です。フランスでの活動経験を持ち、鮮やかな色彩を特徴とする作品で知られています。 帰国後は、大阪・東京・名古屋などの画廊や百貨店美術 …

梁川 剛一

梁川剛一は、日本の彫刻家・画家・挿絵画家として活動し、児童書や出版美術の分野で広く知られるようになった美術家です。 梁川は戦前から戦後にかけて美術の道を歩み、彫刻を中心とした造形表現を基礎にしながら、絵画や挿絵の制作にも …

中島 健太

中島健太(なかじま けんた)は日本の洋画家で、写実的な油彩画、特に女性をモデルにした作品を多く描いています。 1984年東京都出身の中島氏は、高校3年生まで美術ではなくアメリカンフットボールの選手として活躍していましたが …

永瀬 美緒

永瀬美緒は、高い写実力を基盤とした油彩画で注目される新進画家です。 1987年、岐阜県に生まれました。小学3年生から日本画家・木村友彦に学び、美術系の高校に進学します。 2009年には、武蔵野美術大学造形学部油絵学科を卒 …

和気 史郎

和気史郎は、幽玄な世界観を湛えた作品で知られる画家です。 若き日に戦争を経験し、その後結核を患うなど、過酷な体験を経たことが、その制作の根底に深く影響を与えています。「無常」や「虚無」といった日本的な死生観が、作品全体に …

飯島 一次

飯島一次は、福岡県出身の洋画家です。 1949年には、牛島憲之や須田寿といった著名な画家たちとともに立軌会を結成しました。 その作品は、風景や人物を独自の視点で描き出しており、なかでも画面全体を包み込むような、やわらかな …

ジュディ・オング

ジュディ・オング(本名:翁倩玉)は、台湾出身の歌手・女優で、日本を中心に活動する芸能人です。 台湾・台北市出身。幼少期より音楽や舞台に親しみ、1979年にリリースした「魅せられて」が大ヒットし、日本国内で広く知られる存在 …

ミズテツオ

ミズテツオ(水島 哲雄)は、1944年東京都生まれの画家です。 アメデオ・モディリアーニの作品に影響を受けたとされ、1971年より武蔵野美術学園にて絵画を学び、本格的に創作活動を開始しました。1980年代には「フラッグ」 …

松本 勝

松本勝は、東京都出身の日本画家です。 武蔵野美術大学を卒業した翌年に院展で初入選し、その翌年には日本画家の奥村土牛、塩出英雄に師事しました。 初入選以降は毎年出品を続け、山種美術館や外務省が作品を買い上げるなど高い評価と …

勝平 得之

勝平得之は、生涯秋田の自然と風俗を描き続けた版画家として知られています。 1907年に秋田県秋田市で紙漉き業と左官を行う家に生まれました。竹久夢二の絵に惹かれて浮世絵版画を始め、色刷版画の研究をする中で、自画・自刻・自刷 …