欧豪年

欧豪年は現代台湾画壇の第一人者として知られる中国出身の水墨画家で、嶺南派の代表的な画家です。1935年に高東省で生まれ、17歳で嶺南派の巨匠である趙少昂に師事し、その画技を継承しました。

嶺南画派の画風を受け継ぎながら、伝統的な技法に西洋の要素や現代的な感覚を取り入れた中西融合の独自の画風が特徴となります。

その作品は山水、花鳥、人物、動物などの幅広い題材を扱い、特に山水画における水の表現や生気にみちた虎の描写などで高い評価を受けています。

彼の作品は嶺南派特有の鮮やかな色彩と、伝統的な水墨画の余白や骨法を融合させた力強い気勢と生き生きとした表現が特徴です。

晩年には詩調や書道も画中に深く溶け込ませ、東洋の人文精神を体現する現代画家の一人として、国際的にも高く評価されています。

 

九鬼 隆一

九鬼 隆一(くき りゅういち)は、国内のカスタムナイフ界で活動するナイフ作家です。彼の作品は、ナイフとしての「切る・使う」機能を備えつつも、「デザイン性・素材の美しさ・意匠性」に強くフォーカスされたものが多いです。

「デフォルメ」「ミニチュア」「装飾的仕上げ」「コレクション性の高い仕様」など、ナイフ作家としての独自のアプローチが感じられます。

彼のナイフは、実用性と装飾性を兼ね備えたデフォルメデザインが特徴です。実際の使用を想定しつつも、インテリアとしても楽しめるデザインが施されています。

jess chonowitsch イエス・コーノウィッチ

イエス・コーノウィッチは、デンマークを代表する世界的なハンドメイドのパイプ作家です。

1947年に出生したイエス・コーノウィッチは、父親の影響を受け若くしてパイプ製作を始めます。そして、ファンシー・パイプの父と呼ばれたポール・ラスムッセンの工房で技術を磨きました。彼の作品はすべて手作業で仕上げられており、妥協を一切許さないほどの真っすぐなスタンスで作りこまれます。その高い技術力を以って施された機能美を全面的に追求したパイプは、堅実性を兼ね備えた美しいフォルムが特徴的で、至極のパイプと言っても過言ではないでしょう。

現在、家庭の事情により制作を行っていないこともあり、彼が手掛けたパイプは一点一点がかなり貴重なお品物となっています。

沖 泰宣

沖泰宣(おき やすのぶ)は現代の創作こけし界を代表する作家の一人です。

1955年に福岡県で生まれ、総計美術学校造形科で学んだ後、1982年に「現代の名工」として知られる義父の関口三作氏に師事し、創作こけしの制作の道に歩み始めました。

彼のこけしは伝統的なこけしの枠にとらわれず、美術的な視点を取り入れた独創的で現代的な造形が特徴です。木地が持つ自然な風合いや木目を活かしつつ大胆かつ繊細な色彩や絵付けを施し、詩的で物語性のある世界観を表現しています。特に動物をモチーフにした作品も手掛け、「ねこ」シリーズは広く知られています。

その卓越した技術と芸術性は高く評価されており、全国近代こけし展や全日本こけしコンクールにおいて1988年に「飛翔」で文部大臣奨励賞、2014年には内閣総理大臣賞を受賞するなど数多くの栄誉に輝いています。

こけしを単なる郷土玩具ではなく、芸術作品として昇華させた作家です。

マイケル・ルー

 Michael Leu(マイケル・ルー)は1950年に台湾で生まれたポップアート作家、イラストレーターです。

ルーグラフ」と呼ばれる、コンピューターで描画・配色・製版を行う版画技法が有名です。

幼少期から「絵画の天才児」と呼ばれ、7歳で東京国際児童絵画コンクールで1位を獲得するなど早くから才能を発揮していました。1968から1983年にかけて台湾の主要な新聞や雑誌、ユネスコ関連出版物など、重要な国際的出版物なの挿絵画家としても活躍しました。

彼の作品のトレードマークは「猫」です。飼い猫の「ファジー」をモデルにした、自由気ままさや人の心に優しく寄り添う姿を描いた作品が知られており、独特な色使いと造形センスが特徴で豊かで多彩な色彩、タッチで描かれます。

観る人に明るい気持ちや癒しを与えてくれる彼の作品は、イメージを通して愛情、希望、結城、平和などを力強く訴えかけています。

赤鶴一透斎吉成

赤鶴一透斎吉成は、南北朝時代に活躍したとされる能面師です。
名を吉成、号を一透斎、通称を赤鶴としました。
鬼面を得意としており、「能面十作」の一人としても知られています。

能面は、能楽の起源である猿楽・田楽を背景に、鎌倉時代から南北朝時代にかけて仮面舞踊の演目で用いられた鬼・翁などの面がその原型とされています。観阿弥・世阿弥らによって能楽が芸術として確立されたのち、能面の種類は約60種にも増え、作者名も伝承されるようになりました。

赤鶴の生没年は不詳ですが、世阿弥の著作『申楽談儀』に「近江に赤鶴、鬼の上手なり」と記されていることから、近江に住んでいたとされています。
伝承が多いため真贋の見極めが必要な作家ではありますが、内から湧き出る激しい感情を表現した強弱のある彫りや、鋭い目つきなどが特徴的です。

赤鶴は、能楽の世界において今もなお高い評価を受けており、能面の歴史を語る上で欠くことのできない重要な作家です。

坂田 泥華

坂田 泥華は、代々続く萩焼の名家(深川萩四家の一つ)として知られています。 荻焼は、朝鮮李朝の陶工・李勺光が文禄・慶長の役(1592~1598年)の頃に来日したことから始まりました。その後、始祖である李勺光の流れをくんで …

浅見 隆三

浅見 隆三(あさみ りゅうぞう、1904年9月26日 – 1987年7月23日)は、昭和時代を代表する日本の陶芸家であり、日展参事を務めた人物です。 京焼の名家である三代目・浅見五良助の次男として生まれ、祖父である二代目 …

おかや木芸

おかや木芸は、島根県で1952年に創業された木芸品の工房です。 「日常生活で使うもの」をテーマに、伝統技術を用いながらも現代的なデザインをしているのが特徴です。 主に希少銘木の「黒柿」を用いた作品を手掛けており、原木の仕 …

市野 雅彦

市野雅彦(いちの まさひこ)は、兵庫県丹波篠山市出身の現代陶芸家で、丹波焼(丹波立杭焼)の伝統を受け継ぎながらも、独自の造形美やコンセプトを追求する作家です。 丹波の土「赤土部(あかどべ)」を用いた深い赤と黒のコントラス …

今尾 景年

今尾景年は、京都出身の日本画家で、花鳥画を得意としました。 初め梅川東居に浮世絵を学び、その後、鈴木百年に入門しました。 青年期は百年の影響もあり、南画風の絵柄が見られましたが、四条派の流れを受けて写生に根ざした緻密な描 …

浜田 知明

浜田知明は、日本の版画家・彫刻家です。1917年に熊本県で生まれ、2018年に100歳でこの世を去るまで、多くの作品を残しました。若い頃、戦争の影響を大きく受け、20代の大半を軍隊で過ごした経験から、戦争の悲惨さや残酷さ …

浅野 陽

浅野 陽は1923年、東京都本郷に生まれました。幼少期から芸術に興味を持ち、漆作品の勉強に励みました。その後、東京美術学校で富本憲吉や藤本能道らの作品に触れ、強く感銘を受け、自らも陶芸作家の道を志しました。1962年に入 …

淡島 雅吉

淡島 雅吉(あわしま まさきち)は、日本のガラス工芸家・デザイナーで、「しづくガラス」と呼ばれる作品群で特に知られています。 日本美術学校(図案科)を 1933年に卒業。そこで染色工芸家・広川松五郎から指導を受けます。 …

金重 愫

金重愫(かねしげ まこと)は岡山県出身の陶芸家です。1945年に備前焼の名工である金重素山の長男として生まれ、叔父には金重陶陽がいます。 京都大学農学部を卒業後、父である金重素山に師事し1979年に独立しました。現在は備 …

雲色堂

雲色堂(うんしきどう)は日本・京都に伝わる伝統的な堂号つまり工房名で、とりわけ京都系鉄瓶の中でも名門とされる存在です。 江戸時代に京都で創設された雲色堂は、釜師の名門として知られ、初代は和田信濃大掾 藤原國次(ふじわらく …

山本 長左

山本長左氏は石川県加賀市で活躍する九谷焼の陶芸家で、「藍九谷」と呼ばれる染付け技法に優れた作品を制作されています。 型打ちによる素地に呉須で直接描く染付けは、焼成後に鮮やかな藍色に変化し、独特の風合いを生み出します。19 …

鈴木 那奈

鈴木那奈(すずき なな)は、日本の洋画家です。京都芸術大学(旧・京都造形芸術大学)にて学び、大学院でも洋画を専攻しました。 繊細な筆致と色彩で、女性の内面性を静かに描く詩的な世界観が特徴です。 女性をモデルに、現代を生き …

河野 道一

河野道一(こうの みちひと)は、山梨県甲府市を拠点とする現代の名工であり、甲州水晶貴石細工の第一人者として知られています。 1939年生まれ。昭和33年(1958年)から家業である河野水晶美術に従事し、昭和44年には職業 …

永島福太郎

永島福太郎(ながしま ふくたろう)は、日本の著名な歴史学者で、特に中世日本の都市史や茶道史、奈良地域の歴史研究において重要な業績を残します。 古美術・茶道具に関する多数の著作を執筆し、特に『天王寺屋会記』の編纂・刊行で知 …

野々内 良樹

野々内良樹(ののうち よしき)は日本画、特に花鳥画を得意とし、日展会員として幅広く活躍した作家です。  父は日本画家の 野々内保太郎、次男の井上稔・三男の野々内宏も画家として活躍した、日本画の伝統を受け継ぐ芸術一家です。 …

菅野矢一

菅野矢一(すがの やいち)は、山形出身の洋画家で、日本芸術院会員。初期は人物画を多く描いたものの、後に風景画へと主題を変え、海や山などの大自然を鮮明な色面で表現する“清新な画風”で知られています 。 人物画から大自然の風 …

木村 泰典

日本を代表する江戸切子職人の一人であり、木村氏が手掛ける品物は、透明感の高いクリスタルガラスを使用し、更にそこに高い技術力を必要とする「菊籠目紋」「菊繋ぎ紋」を重ねて表現されているのが特徴的です。 江戸切子職人の父から誘 …

守口 源次郎

守口氏は滋賀県長浜市に伝わる郷土人形「おぼこ人形」の伝統工芸士であり、現代において数少ない専門職人の一人です。 有職御雛京人形司松屋から出されている作品が多く、共通している点として、凛とした表情の中に伝統的な顔立ちが見え …

前川 泰山

前川 泰山は珊瑚彫刻界を代表する作家です。 革新的な彫刻技術を取り入れ、従来の日本の珊瑚彫刻の伝統を覆す作品スタイルが注目されました。特に「寄木彫り」と呼ばれる手法(複数の珊瑚を組み合わせて立体表現をする技術)を開発し、 …